Новый адрес форума http://antipenko.kamrbb.ru/ Регистрация не нужна, все ники перенесены, но пароли будут новые, поэтому пишите мне в личку, я вышлю вам пароли для входа. За паролями можно обратится также к shtany55 в личку.Те участники, которые не получили пароль, обращайтесь по адресу электронной почты otschelniza@mail.ru или shtany55@mail.ru.
Популярный российский актер о выборе между кино и театром, маниакальном психозе, астрологии и любви. [Фото Владимира Седых]
Популярные российские актеры Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц на прошлой неделе побывали в Гродно со спектаклем «Двое на качелях».
Историю любви двух одиноких людей без традиционного хеппи-энда артисты сыграли блестяще. В зале был аншлаг, зрители аплодировали стоя и не хотели опускать Григория и Татьяну за кулисы. С Григорием мы встретились за час до спектакля в гримерке и убедились, что он обладает абсолютным обаянием не только на сцене, но и в жизни.
Основная тема картин, в которых вы снимаетесь,— это взаимоотношения между мужчиной и женщиной. Что вам помогает быть убедительным, играя любовь в кино или на сцене театра?
— Чем Господь наделил, тем и пользуюсь. (Улыбается.) Меня просто используют в этом амплуа. Конечно, мне хочется его расширить. Я это делаю в театре, и мне это удается: играю разные роли, в основном знаковых людей в «истории человечества», например профессора Хиггинса в «Пигмалионе». Хотя все равно вся история человечества зиждется на любви, и это основная тема. Ничего плохого не вижу, главное, чтобы материал был интересный.
Что вам ближе, театр или кино?
— Абсолютно точно театр. Во всяком случае, сейчас наше кино не конкурирует с театром. Не было ни одного прецедента в моей жизни, чтобы я действительно предпочел театру кино. Если мне предложат интересную роль в мегашедевральном проекте в кино, скорее всего, выберу театр. Слава Богу, он на территории искусства еще находится.
Вы говорили, что актеры должны стараться жить смело, не идти на компромисс в профессии. Как часто вам приходится заключать сделку со своими убеждениями?
— Все меньше и меньше. Я вычищаю эту историю и скажу больше, что мне уже просто Сверху не позволяют делать какие-то вещи. Иногда хочется пойти на компромисс в силу того, что в кино мы все-таки зарабатываем деньги. Но так складываются обстоятельства, что я вдруг попадаю в ситуацию, в которой не могу сказать «да». Вроде все идет к тому, чтобы подписать договор, но появляется актер, с которым я не хочу играть, или возникают трения с режиссерами по поводу материала, через которые я уж точно не могу переступить. Слава Богу, там есть поддержка и мне не дают, даже если я хочу, идти на какие-то компромиссы.
Кто ваш главный критик?
— Я сам. Хуже критиков просто не существует,— я очень самокритичный человек… до болезненности, поэтому уж критичней, чем я сам, просто не придумаешь. (Улыбается.)
Что, на ваш взгляд, теряет современное российское кино?
— Оно ничего не теряет, но ничего и не приобретает. Все, что снимается сегодня, к сожалению, проходные вещи. Они не войдут ни в историю кинематографа, ни в какую другую историю. Просто такой период безвременья в кино. Надеюсь, он пройдет. Люди должны понять, что кино — это совсем другое искусство. У нас произошел перевертыш: раньше идея была во главе угла, сегодня уже нет высоких целей заниматься искусством. Все продюсеры концентрируются на одной мысли: как отбить бюджет снятой картины и еще неплохо заработать. При таких мыслях ничего толкового не будет. Но, кстати, у нас уже есть какие-то проблески, скажем, в арт-хаусе — в кино не для всех, в фестивальных фильмах. Там люди идейные. И это другое дело, но широкий зритель таких фильмов, может быть, никогда не увидит.
Вы говорите о фильмах, которые показывают в передаче Александра Гордона «Закрытый показ»?
— Я иногда смотрю. Там был фильм с моей бывшей женой Юлькой (Юлией Такшиной. — Прим. ред.) «Неадекватные люди». Совершенно прекрасная работа молодого режиссера Романа Каримова. Это один из хороших фильмов нового времени. По поводу фильма Павла Лунгина «Царь» скажу нет, а вот «Остров» произвел на меня большое впечатление. Но, к сожалению, такие фильмы пока на уровне случайности.
Чем вы занимаетесь в жизни вдали от сцены или киноплощадки? Какая есть страсть кроме кино? Знаю, вы увлекаетесь альпинизмом.
— Альпинизм — это абсолютная моя страсть, такой наркотик. Под конец весны, в преддверии сезона, наступает своеобразная ломка. Это непередаваемые ощущения. Хотя ты устаешь от гор, и кажется, ну никогда в жизни это испытание через себя не пропустишь — нечеловеческие нагрузки! Но проходит год, и по весне опять то же самое, до какого-то маниакального психоза. Едешь по магазинам, выбираешь новое снаряжение, продумываешь «космические» завтраки, обеды и прочее.
Даже несмотря на то, что несколько раз вы срывались, а один раз чуть не замерзли в горах?
— Не настолько трагично, как кажется. Да, это экстремально, но я бы не назвал это для себя видом спорта, потому что я не спортсмен и не соревнуюсь с профессионалами. Это почти мой образ жизни. Своеобразная необходимость. Сродни театру и искусству. Не могу без этого, причем я отказываюсь от всех проектов на этот период, какими бы они ни были. 20–30 дней в году меня просто нет.
В одном из интервью вы говорили, что ходили к астрологу. Как относитесь к предсказаниям астрологов, экстрасенсов, гадалок?
— Чем старше и мудрее, тем легче, проще и спокойнее к этому отношусь. Человек все равно хозяин своей судьбы и жизни. Можно подсесть на это дело, и это опасно. У меня были периоды в жизни: мне говорили — я думал об этом и начинал жить мыслями, которые мне предсказывали другие люди. Это катастрофа. Анализируешь и понимаешь, что поступаешь по некому шаблону, поэтому я стараюсь сейчас не поддаваться этому психозу, никуда не хожу, никого не слушаю, живу своим чутьем и сердцем. Это самое главное, что и другим советую.
Справка «ВГ»
Григорий Антипенко родился 10 октября 1974 года в Москве в семье инженера. До того как поступить в Щукинское училище (1999 год), будущий актер окончил фармацевтическое училище, бухгалтерские курсы, подготовительные в юридический вуз.
В профессию пришел в 28 лет. Дебютировал в кино, снявшись в эпизоде сериала «Кодекс чести». Всеобщая известность приходит к актеру после сериала «Не родись красивой», где он играет президента модного дома «Зималетто» Андрея Жданова.
На минувшей неделе на сцене Гродненского областного драматического театра можно было увидеть популярных российских актеров Татьяну АРНТГОЛЬЦ и Григория АНТИПЕНКО. Они сыграли в антрепризе «Двое на качелях». Спрос на билеты был такой, что приняли решение показать постановку дважды. Кроме того актеры прогулялись по городу и пообщались с журналистами.
Родом из детства
– Григорий, вы как-то сказали, что в вас течет армянская кровь.
Григорий Антипенко: Есть и белорусская. Мой отец родом из деревни под Могилевом. И практически каждое лето мы ездили туда. Помогали бабушке, сено заготавливали. Поэтому, если попадаю в деревню к незнакомым людям, они диву даются – откуда я все эти навыки приобрел. В общем, всё оттуда. Все мы родом из детства. Сейчас в деревне уже никого не осталось. Но память жива.
Татьяна Арнтгольц: О Беларуси я слышала от своих родителей. Они с калининградским драматическим театром приезжали в ваш город на гастроли. Я очень хорошо помню разговоры про Гродно, что это очень замечательный город.
– Со спектаклем «Двое на качелях» вы гастролировали по разным городам и странам. Зрители вас одинаково принимают?
Г. А.: Мы не так давно играем этот спектакль. В каждом городе свои особенности. Чем он театральнее и демократичнее, тем прием лучше. Надо сказать, что в Минске всё равно лучше, чем в Гродно принимают, потому что это столичный город. Там больше театров. Более живые, эмоциональные зрители. Соответственно, с ними проще работать. Хотя зал сегодня был хороший. Гастролировали по Израилю. Иерусалим сложный город. Публика религиозная, тяжело воспринимает юмор. Зрители после спектаклей аплодируют. При том они очень неэмоциональные. Сложно понять – нравится им спектакль или нет. Я вообще задаюсь вопросом: зачем там ходят в театр? А вот Тель-Авив, Хайфа – более театральные города.
В восторге от театра
– Вам раньше доводилось работать вместе?
Т. А.: Это наша первая совместная театральная работа. Вместе снимались в сериале «Талисман любви». Но тогда наши герои не пересекались по сюжету, поэтому на площадке мы практически не встречались. И благодаря работе в спектакле «Двое на качелях» я очень многому научилась. После него мы по полтора-два часа разговариваем с режиссером. Пьеса очень глубокая. И тут есть куда расти.
Г. А.: Многие актеры движутся постоянно, и потолка для роста не существует. Поэтому приходите через год – и увидите другой спектакль. Работать постоянно необходимо, иначе можно превратиться в мертвятину. И тогда видно, что актер не играет, у него нет никакого трепета.
– Доводилось переносить фразы своих героев в жизнь?
Г. А.: Конечно. Мы же постоянно в этом творческом винегрете находимся. Повторяю какие-то монологи из сложных, серьезных спектаклей. Неосознанно. Бывает, еду в машине и начинаю говорить. Когда очень много хорошей театральной работы, в подсознании появляются подуровни.
– Где для вас интереснее – в театре или кино?
Г. А.: В театре. Кино переживает не лучшие времена. Нет больших, серьезных режиссеров. Те, кто были, не снимают ничего интересного. Если есть хоть один фактор – хорошая актерская команда или режиссер, уже можно сниматься. Но часто, особенно в последнее время, отказываюсь от предложений, когда чувствую, что кино будет проходным.
Т. А.: У меня на самом деле это первая серьезная любимая театральная работа. Это спектакль, которого жду. Теперь я понимаю разницу: что такое кино и что такое театр. После выпуска «Качелей» активно снималась, и мне было так невыносимо скучно. Казалось, что у меня время идет впустую, что я ничего не приобретаю. Какой-то неживой процесс. И я понимаю, почему Гриша тяжело соглашается на кинороли, потому что у него замечательные театральные работы. Пересмотрела все спектакли с его участием. Считаю, что это режиссерские подарки. И я сейчас уже с нетерпением жду именно новые театральные работы.
Г. А.: Когда читаю нуду наших современников, которые откровенно бездарны, не понимаю, как это соглашаются снимать продюсеры и утверждают каналы. Это читать невозможно, не то что произносить и играть. А когда еще узнаешь, кто снимает и какая актерская команда подобрана… Да, я вижу, что если тебя нет годик-два в серьезных кинопроектах – начинают подзабывать. Но это не заставит лично меня переметнуться назад.
– Григорий, кто ваш главный критик?
Г. А.: Если бы такой человек существовал, то каких-то спектаклей не было бы. Потому что они кому-то нравятся, кому-то нет. А эти люди все достаточно творческие. Могут сказать: «Кошмар». И если поддаться настроению этих людей, то, в общем, как играть и выходить на сцену? И мы уже научились дозировать высказывания со стороны – зрителей, людей творческих. Чтобы не разрушать то, что играем. В кино понятно: сняли и сняли, сказали – и забыли. А в театре с ощущением, что ты плох, нельзя выходить на сцену. Это всё чувствуется и передается зрителю.
– В какой професии, может, еще хотели бы себя попробовать?
Г. А.: В профессии режиссера. Просто нужно захотеть что-то снять. Так захотеть, что просто невозможно. Пока такого материала нет, я не буду заниматься этим. Сходил на курсы, понял, что это мое. Но пока отложил эту профессию в сторонку. К режиссуре когда-нибудь обязательно обращусь.
– Вы спорите с режиссерами?
Г. А.: Всегда. Если вижу, что передо мной сидит бездарность, которая ничего не понимает в профессии, могу поиздеваться над нею, сказать «спасибо за пробы» и уехать, внеся режиссера в свой черный список. Таких много – это просто удобные для каналов и продюсеров люди, которые не умеют ничего творческого делать, а могут просто подчиняться. Сейчас, к сожалению, мало художников, в основном ремесленники.
– Игра каких актеров вас больше всего поразила в последнее время?
Г. А.: Потряс спектакль с участием Чулпан Хаматовой и Алены Бабенко. Слава Богу, что у Чулпан нет этих халявных сериалов.
Т. А.: Недавно посмотрела серьезный спектакль «Медея» с Юлией Рутберг и Гришей в зале на 60 мест. Считаю, что Юля вообще актриса сумасшедшей величины, от которой просто невозможно оторвать глаз. У Гриши замечательная работа.
В поисках мудрости
– Какие качества в женщине вы цените сегодня больше всего?
Г. А.: Все добродетели нам нравятся (смеется). При этом было бы неплохо для девушки иметь ум и мудрость. Это редчайшие качества. И когда подобные персонажи появляются на твоем небосклоне… А еще если эти качества сочетаются…
Т. А.: Причем мудрость – это то качество, которое не приобретается, а дается природой. Поэтому оно и редкое. За что и ценится.
– А как относитесь к тому, когда женщина первой признается в любви?
Т. А.: Не знаю. Разные бывают ситуации, случаи и мужчины. Считаю, о любви надо говорить. Ведь далеко не все встречают ее, умеют любить.
Г. А.: Мне частенько девушки признавались в любви. И это сразу отталкивает. Потому что, во-первых, это просто. На самом деле, человеку умному и чуткому, если есть контакт, совсем не нужно говорить об этом. Я не сторонник словословить, живу по сердцу. Всегда прислушиваюсь, что происходит у меня внутри. И мой душевный внутренний аппарат никогда не обманывает, первые мои впечатления, как правило, самые правильные. Но сейчас как-то всё примитизировалось: «Я люблю тебя» – Я тоже». «Пойдем?» – «Пойдем». «Пока» – «Пока». Я за то, чтобы в отношениях возникала тонкость, непонятность. За счет этих тонкостей поэтика мира и существует.
– Григорий, какую роль сыграл в вашей жизни сериал «Не родись красивой»?
Г. А.: Я думал, что этот сериал не забудут никогда. Забывают! И я очень рад этому обстоятельству! Уже сейчас по зрителю вижу, что эхом раздается: был какой-то там Андрей Палыч. Зритель в зале уже говорит: «О, Танюша Арнтгольц!» И мне не обидно, это заслуженно. Потому что, когда тебя воспринимали только как Андрея Палыча, Андрея Жданова, я думал: «О, Господи, когда же это закончится!» Это стирается. И теперь уже зритель может тебя адекватно воспринимать как актера, а не персонажа с телеэкрана. Важно, что прочувствовал это при жизни. Сейчас уже зритель смотрит на меня и говорит: а что это за актер? Да, если бы не этот сериал, я бы не был сейчас такой фигурой в театре. Ведь режиссеры выбирают медийные лица. Это важная отправная точка, чтобы дать главную роль в спектакле. Поэтому сериал «Не родись красивой» сыграл свою роль. Но, надеюсь, в кино и театре будут другие роли, другого уровня и другого качества.
– На ваш взгляд, важно родиться красивым или счастливым?
Г. А.: Я знаю очень много людей гармоничных, но некрасивых. Но когда они по-настоящему талантливы, забываешь моментально, что у них есть какие-то изъяны. Они намного красивее всех счастливых внешне. Как они делают, говорят! Но сейчас, в этот век телевизионного гламура, людям не интересно, что в душе у других, главное – обложка. И смотришь на этих тупых людей. Открыл рот – и до свидания, выключил телевизор, забыл навсегда. Так и в журналистике остались считанные величины. Они другим берут – талантом. Например, Познер. Смотришь – и думаешь: «О, Боже, как он говорит, как мыслит!» Тебе интересно, что он выдаст.
– Григорий, вы увлекаетесь альпинизмом. Какую последнюю вершину покорили?
Г. А.: Три года подряд покоряю семитысячники. В этом году запланирован четвертый. У меня под лето начинаются психоз и «наркотическая» ломка, потому что понимаю: всё, приходит время. Я бегаю по магазинам и покупаю то, что мне не хватает – различные причиндалы, билеты. Так что в июле-августе меня ждут горы.
– Любите свободу?
Г. А.: Ко-не-чно!
– Что бы вы хотели пожелать гродненским зрителям?
Г. А.: Ходите в театр. Я не знаком с репертуаром гродненского театра, но очень хочется, чтобы зритель не ленился, работал здесь душой, к чему-то стремился и образовывался.
Т. А.: И выключал телефоны.
Г. А.: Надо актеров и себя уважать. Это же невыносимо стыдно, когда после 105-го предупреждения звонит телефон – и ты начинаешь судорожно его искать. Я не понимаю этих людей, не понимаю, почему они ходят в театр. Актеры и работают для того, чтобы зритель рос, куда-то двигался и к чему-то стремился. Это наша миссия. Хорошо, что есть зрители, которые нуждаются в этом. Да, разные бывают жанры. Комедия – это тоже жанр нужный и важный. Но когда тенденция в театре идет в сторону комедийности… Проще посмотреть сериал, хихихать над ситкомами. Там подсказывают, когда смеяться нужно.
– Татьяна, когда вы чувствовали себя в последний раз счастливой?
Т. А. (улыбается): Знаете, я не могу вспомнить, когда бы говорила: «Боже, как мне не повезло, как всё плохо в моей жизни».
Фото автора.
Polina
постоянный участник
Сообщение: 854
Зарегистрирован: 20.04.11
Откуда: Питер
Репутация:
8
Отправлено: 10.04.13 13:11. Заголовок: Daria , спасибо! К с..
Daria , спасибо! К сожалению, это очередная компиляция из уже сказанного.
Акулина
постоянный участник
Сообщение: 268
Настроение: Ведьма с глазами самой преданной кошки
Зарегистрирован: 07.04.12
Откуда: Волгоград
Репутация:
6
Отправлено: 10.04.13 13:51. Заголовок: Polina пишет: К сож..
Polina пишет:
цитата:
К сожалению, это очередная компиляция из уже сказанного.
Ага! Причем практически слово в слово! Хоть бы вопросы формулировали по разному, для приличия!
Он, она и еще раз она – классический любовный треугольник, правда, с незримым присутствием третьего лица, сумели создать на сцене Гродненского драматического театра заезжие звезды в лице Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко. Спектакль шел при полном аншлаге в течение двух вечеров – 4 и 5 апреля. На протяжении почти трех часов двое актеров сумели держать зал в напряжении: кое-где было смешно, гдето грустно, а иногда можно было узнать себя.
Пьеса американского драматурга Уильяма Гибсона «Двое на качелях» в безукоризненном исполнении Арнтгольц и Антиенко оставила послевкусие: заставила о многом размышлять, что я, признаться, весьма ценю в искусстве.
Два человека в большом городе: она беззаботна, искренна, легко идет на контакт и готова бескорыстно помогать людям, а он – отчаявшийся, утративший веру в себя, оказавшийся без гроша и совершенно одинокий и потерянный после развода с женой. Он на грани самоубийства, в первой сцене мы видим его на подоконнике семнадцатого этажа, еще шаг – и всё…
Случайный звонок, случайная стреча – и она спасает его, возвращает к жизни, дает уверенность в себе. Казалось бы, хэппи энд, но в наладившееся настоящее возвращаются тени прошлого: девушка слышит, как он по телефону говорит бывшей жене: «Отпусти мое сердце!» Но бросать свою спасительницу герой не намерен, он благодарен ей за возвращение к жизни. И тогда она сама отпускает его – к той, которая однажды уже растоптала его, но все же осталась любимой… И главная героиня из беззаботной, легко идущей по жизни молодой женщины превращается в человека, пережившего душевную трагедию. И кто «отпустит ее сердце»?
Вечные вопросы: требует ли любовь доказательств? можно ли быть рядом из жалости и благодарности? что важнее – собственное счастье или счастье другого?
Вспоминаются строки Федора Тютчева: «О, как убийственно мы любим, как в буйной слепоте страстей мы то всего вернее губим, что сердцу нашему милей!..»
А уж каким будет его чувство разрушительным или созидательным – каждый решает в этой жизни сам…
Вы случайно не в курсе, взять автограф или сфотографироваься можно только после спектакля или возможно и до?
Никогда не пробовала подходить к актеру до спектакля... наверное, можно, но гораздо сложней. Не знаешь когда артисты приедут, бывает заранее, а бывает за полчаса до начала и времени у них на фотосессию нет Хотя, если гастролируют, то и после спектакля будут торопиться на поезд. В общем, надо попробовать до, не получиться - тогда после
Отправлено: 10.04.13 22:52. Заголовок: Polina пишет: К со..
Polina пишет:
цитата:
К сожалению, это очередная компиляция из уже сказанного.
И скомпилировано ужасно Такое впечатление, что на вопросы отвечают малограмотные люди. Мы то знаем, как Григорий, обычно, отвечает. Слава богу, сколько уже смотрено-пересмотрено передач, где отвечает непосредственно в объектив. Для того, что бы материал не звучал слово в слово, они исказили ответы... Да уж, мастера
http://www.depo.ua/ru/delovaja-stolica/2013_ds/aprel_2013ds/14-620/102277.htm Соблазн для адвоката 13 апреля на сцене МЦКИ (Октябрьский дворец) московский Современный театр антрепризы представит свой новый спектакль "Двое на качелях". Одноименная пьеса Уильяма Гибсона неспроста столь любима режиссерами: это эмоциональная мелодрама с тщательно прописанными характерами персонажей.
Действие происходит в Нью-Йорке, где случайно встречаются танцовщица Гитель и адвокат Джерри. Гитель томится от бытовой неустроенности, а Джерри как раз переживает развод. Случайная встреча двух отчаявшихся людей перерастает в сильное чувство. Однако прежние разочарования мешают поверить в возможность счастья.
В постановке известного российского режиссера Алексея Кирющенко (недавно поставил масштабное оперное шоу на Красной пл.), играют Григорий Антипенко и Татьяна Арнтгольц. Молодые, энергичные и, безусловно, талантливые актеры создают прекрасный творческий дуэт, за которым интересно наблюдать. "Двое на качелях" — интересная постановка с хорошей режиссурой, многогранными нетривиальными образами, яркими танцевальными номерами и увлекательным сюжетом. Хотя премьера спектакля состоялась в ноябре 2012 г., он уже много гастролировал и завоевал призы престижных театральных фестивалей.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 185
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
очень хорошее интервью!!
Вы случайно не в курсе, взять автограф или сфотографироваься можно только после спектакля или возможно и до? 
Хотя, если гастролируют, то и после спектакля будут торопиться на поезд. В общем, надо попробовать до, не получиться - тогда после 
Такое впечатление, что на вопросы отвечают малограмотные люди. Мы то знаем, как Григорий, обычно, отвечает. Слава богу, сколько уже смотрено-пересмотрено передач, где отвечает непосредственно в объектив. Для того, что бы материал не звучал слово в слово, они исказили ответы... Да уж, мастера 
Нужно заинтересовать как можно больше публики. 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума